EL DEDO

Ficha:

ORIGEN: Argentina.

ACTORES: Gabriel Goity, Fabián Vena, Martín Seefeld, Mariana Brisky.

DIRECTOR: Sergio Teubal.

FOTOGRAFIA: Christian Cottet.

GUION: Carina Catelli.

MúSICA: . Supercharango.

GENERO: Comedia.

DURACION: 96 Minutos

CALIFICACION: Apta mayores de 13 años

PAGINA WEB: http://eldedolapelicula.com/

DISTRIBUIDORA: Primer plano

Comentario: Hace un tiempo, en un pueblo de La Rioja (Noroeste de Argentina), conocí durante una noche de pizza con amigos a un hombre que por años había tenido una profesión muy interesante. Era el encargado del cinemóvil en esa provincia: se trata de un bus que recorre los pueblos del interior argentino presentando funciones de cine. Y aquella noche nos contó que sabía que se estaba filmando una película que trataba sobre un pueblo en el interior argentino durante el comienzo de la democracia (año 1983), donde existía un dedo que se movía influyendo en el destino de los lugareños. La verdad es que la historia nos pareció tan loca como interesante. Y bueno, tiempo después apareció la película.

El film se basa en un cuento de Alberto Assardourian. En época de las primeras elecciones después de años de dictadura, ocurre un asesinato. El dedo del muerto, desde un frasco de almacén, va a señalar destinos y agitar la vida del pueblo. La verdad es que es un film agradable. El pueblo en donde se desarrolla es muy cálido y llamativo, al igual que sus personajes. Si bien se nota que algunos roles son ocupados por gente sin experiencia en actuación, la trama y el ritmo del film mantienen al espectador atento e interesado. Están muy bien en sus papeles todos, especialmente Goity (como el inescrupuloso candidato a intendente) y Vena como el almacenero local, de gran influencia en el pueblo. Lo que le faltó a la historia es una vuelta más hacia el final. Queda la sensación de que necesitaba algo más para cerrar mejor. De todas formas, se trata de una linda película.

CALIFICACIÓN: BUENA

MI PRIMERA BODA

Ficha:

ACTORES: Natalia Oreiro, Daniel Hendler. Daniel Rabinovich, Marcos Mundstock, Muriel SantaAna, Pepe Soriano, Soledad Silveyra, Imanol Arias.

GENERO: Comedia.

DIRECCION: Ariel Winograd.

ORIGEN: Argentina.

DURACION: 102 Minutos

CALIFICACION: Apta todo público

Comentario: La idea base de esta comedia es mostrar una serie de eventos graciosos que pueden pasar durante una boda. Los productores eligieron a dos actores de cierta popularidad y los pusieron en los roles de los novios; y reunieron a un elenco de conocidas figuras en los papeles secundarios. La novia está nerviosa y exigente en su boda, y el novio está sobrepasado por la situación. Y el nudo consiste en que el novio pierde los anillos y trata de ganar tiempo atrasando la ceremonia hasta poder encontrarlos.

La verdad es que no me agradó demasiado… en realidad la mayor parte del film me aburrí. Se trata de un compendio de estereotipos y clichés enmarcando la situación inicial. Está desaprovechado Pepe Soriano como un tío grande que se la pasa pidiendo marihuana, están desaprovechados Mundstock y Rabinovich como los sacerdotes que los van a casar, está desaprovechado Ginno Renni como el padre del novio, y así… Es la evidencia de que tener plata y juntar un gran elenco no garantiza un buen producto. Oreiro cumple con su papel, no está mal… Hendler hace el mismo papel que hizo siempre en cuanta cosa hizo… es decir, no aporta gran cosa y tira la película para abajo. La película solo despierta algunas risas por momentos con los dos Les Luthiers (que podrían haber tenido diálogos más graciosos) y con el primo del novio (Martín Piroyansky) que la verdad es lo mejor del film y salva un poco la película.

De entre lo peor quizás destaque el recurso ultra-gastado de los personajes que relatan mirando a cámara lo que pasó… es como el recurso de la persona vieja que recuerda su vida… basta. Podría haber sido una buena película, le faltó imaginación e ideas al argumento principal y el aprovechar a los actores secundarios con situaciones mejor logradas. En definitiva, una película regular, que uno olvidará al poco tiempo de verla.

CALIFICACIÓN: REGULAR

INMORTALES

Ficha:

Película: Immortals. Dirección: Tarsem Singh. País: USA. Año: 2011. Duración: 111 min. Género: Acción, fantástico. Interpretación: Henry Cavill (Teseo), Mickey Rourke (rey Hiperión), Freida Pinto (Fedra), Luke Evans (Zeus joven), Kellan Lutz (Poseidón), Isabel Lucas (Atenea), John Hurt (anciano), Stephen Dorff (Stravros), Daniel Sharman (Ares), Joseph Morgan (Lisandro), Peter Stebbings (Helios). Guion: Charley Parlapanides y Vlas Parlapanides. Producción: Mark Canton, Ryan Kavanaugh y Gianni Nunnari. Música: Trevor Morris. Fotografía: Brendan Galvin. Montaje: Stuart Levy y Wyatt Jones. Diseño de producción: Tom Foden. Vestuario: Eiko Ishioka.


Comentario: Después del éxito de Gladiador y 300, los productores hollywoodenses se dieron cuenta de que el público era receptivo a buenas películas del género épico grecorromano. En especial, 300, de Zack Snyder, hizo que se prestara atención a la espectacularidad de las tomas, fondos de escenas y secuencias de acción con esencias de cómic y videoclip. Así aparecieron películas como Furia de Titanes (una versión menor de la película original y de la que está por salir su secuela); la serie Spartacus (muy buena, por cierto) y cabe mencionar ahora Inmortales.
Inmortales tiene una trama similar a Furia de Titanes y la misma historia mitológica de fondo. El rey Hiperiòn (M. Rourke), en su sed de poder y venganza, desea liberar a los terribles Titanes, que se encuentran presos en el monte Tártaro tras haber enfrentado tiempo atrás a Zeus y los demás dioses que ahora reinan desde el Olimpo. Para poder liberarlos, debe encontrar un poderoso arco que lo ayudará en su objetivo. Pero Teseo, un hombre apañado por los dioses, se interpondrá en su camino y terminará guiando a los hombres en su lucha por sobrevivir.
La verdad es que pareciera que el director se preocupó demasiado por mostrar a los personajes con fondos llamativos, tanto que durante el 90% de la película, pareciera que a ésta le falta calidad en el ritmo. Todo lo que se había hecho bien en 300, acá se malinterpreta, se exagera y se aburre.



Se suceden diálogos lentos y recitados en fondos que casi parecen cuadros, resultando en escenas de nula credibilidad, sin enganchar al espectador. Salvo las escenas de Rourke, el resto de los diálogos y cruces entre personajes son verdaderamente para el olvido. La actriz Freida Pinto no dice absolutamente nada, no muestra gran carisma, y el actor principal Henry Cavill tampoco brinda una gran presencia. Espero sinceramente que Snyder lo dirija mejor en la nueva versión de Súperman. Sin embargo, en los últimos 15 minutos Inmortales levanta mucho el nivel: es en el momento de la batalla final (en realidad después de un discurso desastroso del protagonista) donde se ven las escenas mejor logradas y donde el espectador se mantiene interesado, sobre todo en las peleas entre Dioses y Titanes, y la batalla entre el ejército que defiende el monte Tártaro y los invasores al mando de Rourke. Ese último tramo salva la película del desastre. Después, es una película que no presenta mayor interés.
CALIFICACIÓN: REGULAR.

STAR WARS EPISODE I 3D

Película: Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma 3D. Título original: Star Wars: Episode I – The phantom menace 3D. Dirección y guion: George Lucas. País: USA. Año: 1999. Duración: 136 min. Género: Acción, aventuras, ciencia-ficción. Interpretación: Liam Neeson (Qui-Gon Jinn), Ewan McGregor (Obi-Wan Kenobi), Natalie Portman (reina Amidala/Padmé), Jake Lloyd (Anakin Skywalker), Ian McDiarmid (senador Palpatine), Pernilla August (Shmi Skywalker), Oliver Ford Davies (Sio Bibble), Hugh Quarshie (capitán Panaka), Terence Stamp (Valorum), Keira Knightley (Sabé), Ray Park (Darth Maul), Samuel L. Jackson (Mace Windu). Producción: Rick McCallum. Música: John Williams. Fotografía: David Tattersall. Montaje: Ben Burtt y Paul Martin Smith. Diseño de producción: Gavin Bocquet. Vestuario: Trisha Biggar.

Comentario sobre el reestreno en 3D

Todo el mundo conoce la saga. Star Wars es una de las historias más famosas e increíbles de la historia del cine. Ahora, con el estreno de Star Wars Episodio I en 3D, quise ir al cine a ver otra vez una de estas maravillosas películas en la pantalla grande, y en 3D.
Por un lado, hay que mencionar que siempre es un placer ver en el cine una película de Star Wars. Pocas películas logran esa sensación que se siente cuando se apagan las luces de la sala y aparecen las estrellas y las letras que van subiendo, acompañadas por esa música maravillosa. En ese sentido, verla otra vez en ese contexto es genial.
Por otra parte, este nuevo estreno en 3D es una verdadera decepción. Imaginaba que iba a sentir las naves pasando cerca de mí, y que los sables láser iban a salir de la pantalla cuando los jedis luchan con el guerrero sith. Pero nada de eso pasó. Si bien se ven algunas escenas con una cierta profundidad, no presenta una sola imagen/secuencia donde se vea el 3D. Nada.
Pensé que quizás se debía a el cine donde vi el film… pero antes de la película pasaron un tráiler de “Viaje 2: la isla misteriosa” (que título horroroso), y se veían verdaderos efectos 3D, uno tras otro.



Quizás la diferencia está entre las películas que fueron filmadas en 3D, y las que son convertidas después. Por ejemplo, ver “La cueva de los sueños olvidados”, de Werner Herzog, es un verdadero placer a los sentidos (además de ser una película maravillosa), y uno parece que puede tocar las cosas con extender su mano. La verdad es que con “Avatar” sucede algo similar, donde el 3D es aprovechado al máximo (en realidad el 3D es lo único interesante en esa película). Pero esto no sucede con este re-estreno de Episodio I. Verla en esta oportunidad con los lentes de colores es exactamente lo mismo que verla del modo tradicional. Da lástima que se haga esto con una película muy buena, parte de una saga excelente.
Un verdadero sinsentido.

SHERLOCK (Serie)

Síntesis: Sherlock es una serie de televisión británica producida por Hartswood Films para la BBC de Gales, en coproducción con WGBH de Boston para su serie de antología Masterpiece. Fue creada por Steven Moffat y Mark Gatiss, quienes escribieron un episodio cada uno. Paul McGuigan dirigió el primer y el tercer episodio; Euros Lyn dirigió el segundo, que fue escrito por Stephen Thompson. Se trata de una actualización contemporánea de las aventuras del detective Sherlock Holmes, creado por Sir Arthur Conan Doyle. Está protagonizada por Benedict Cumberbatch como Holmes y Martin Freeman como el Dr. Watson. Una Stubbs interpreta a la señora Hudson, y Rupert Graves como el Detective Inspector Lestrade. El rodaje tuvo lugar en varios lugares, incluyendo Londres y Cardiff. La serie es un éxito y ya se habla de su tercera temporada.

Elenco:
Benedict Cumberbatch: Sherlock Holmes
Martin Freeman: Dr. John Watson
Una Stubbs: Mrs. Hudson
Rupert Graves: Lestrade
Loo Brealey: Molly Hooper
Mark Gatiss: Mycroft Holmes
Andrew Scott: Jim Moriarty
Vinette Robinson: Sgt Sally Donovan
Jonathan Aris: Anderson
(Fuentes: wikipedia, imdb)




Comentario: Las novelas y el mundillo de Sherlock Holmes siempre han tenido y tendrán fieles seguidores. Luego de que Guy Ritchie comenzara su versión de la saga en el cine, muchos nuevos seguidores se sumaron a las viejas filas, y otros tantos retomaron los libros de Doyle. Aprovechando la nueva oleada, la BBC lanzó esta serie televisiva. Y es excelente. Benedict Cumberbatch le da a este Sherlock moderno (la serie es en tiempo actual) un toque frío, egoísta, genial y con un carácter casi insoportable. Las tramas, con bases en los cuentos de Conan Doyle y adaptadas al nuevo contexto, son interesantes y mantienen al espectador intrigado de principio a fin en cada episodio. Es de destacar también la presencia que logra Andrew Scott con su interpretación de Moriarty. Si bien al principio dudé de que haya sido una buena idea plantear a alguien joven en este rol, Scott sale airoso y nos hace creer que estamos frente a la más poderosa mente criminal.
Una de las mejores series actuales, altamente recomendable.
CALIFICACIÓN: EXCELENTE